臺灣文學虛擬博物館

圖／受降典禮現場。本圖片來自wikipedia commons

范銘如 撰

　　歷經日本戰敗、臺灣劃入中華民國版圖以及國民政府遷臺，1945年以後臺灣文學的發展和萌芽於日治時代的新文學傳統產生斷裂。戰後初期，初次接觸的兩岸文化人曾有一段密切交流時期。1945至1949年間新創期刊的熱潮，可視為來自四方擁有不同身分地理的文人，積極介入臺灣當地文化論述的現象。例如在楊逵創辦的《一陽周報》、龍瑛宗編輯的《中華日報》日文版及楊雲萍編輯的《台灣文化》上，不但可見活躍於日治時代臺灣本地作家的創作，以及他們撰文介紹戰前臺灣新文學歷史，同時可見跨海來臺的中國文人（如許壽裳、臺靜農）介紹中國五四或抗戰時期文學發展。懷抱不同文學傳統以及迥異文化認同的兩股勢力，其交鋒高潮是1947至1949年間圍繞在《台灣新生報》上的「台灣文學論戰」，本地作家強調臺灣自有其新文學傳統和特殊意識，中國來台作家則將臺灣的文學置於中國文學支流下。

圖／楊逵〈如何建立台灣新文學〉手稿。國立臺灣文學館館藏

　　臺灣收復後兩年，發生了大規模的省籍衝突事件，國民政府在島上頒布了戒嚴令。緊接著國共內戰失利，國民政府遷臺為收復反攻做準備，在國內外政治社會情勢高度緊張的狀況下，國民政府也試圖運用種種文藝政策與協會組織掌控文學動向。從戰後到1950年代初期，在官方一連串的政治行動與文化政策下(如禁用日文政策、228事件、46事件)，無論是臺灣在地還是新來乍到的文化人或多或少受到殘害禁聲，官方文藝成為文壇的主流。然而還是有不少知識分子以文學推廣和教育的名義， 創辦各種刊物與出版社。1950年代是自戰後初期以降，臺灣第二波新創期刊熱潮階段，大大小小的流通刊物至少六、七十種， 培養不同創作類型的寫手。女性文學是其中陣容最浩大的一支。在1960、1970年代才茁壯的現代主義文學和鄉土文學在此時期也已醞釀中。以下將分述這幾股文學勢力。

　　拜全球冷戰戰略之賜，「反共」成為符合國民黨與美國陣營利益的最高指導原則，亦成為官方文藝的至高準則。1953年蔣介石撰述〈民生主義育樂兩篇補述〉， 指示文藝應提倡優美純真的民族文化， 1955年再以「戰鬥文藝」昭示創作方向，文化人士群起響應。政治力量的強力宣傳，輔以各種文學獎金、創作專號的誘導，臺灣文壇的主流不是揭露共產黨邪惡本質的「反共文學」，就是懷念中國家園的「懷鄉文學」，或者兩者皆備。陳紀瀅的《荻村傳》、潘人木的《蓮漪表妹》、姜貴的《旋風》等人的作品，就被公認為此時期反共文學中饒富藝術價值的代表作。司馬中原的《荒原》，以雄渾質樸的中國史詩性敘述，夾雜著若干西洋意識流和日本新感覺派的情調，奠定他在懷鄉文學中的根基。朱西甯以反共文學類型的《大火炬的愛》崛起文壇，懷鄉文學的代表作《鐵漿》、《旱魃》於1960年代後次第出版。

左圖／姜貴《旋風》，右圖／陳紀瀅《荻村傳》。國立臺灣文學館館藏                             

圖／林海音1948年返鄉船票。國立臺灣文學館館藏

　　1949年移民潮帶來許多受過高等教育的女性，開啟臺灣文學史上首波大量女性創作的年代。女性書寫中雖然有不少呼應官方思維的反共懷鄉文學，隨著創作經驗與自信的累積，女作家們的選材也日愈擴展，與官方文藝漸行漸遠，不僅性別意識若隱若現、以臺灣為書寫舞台，甚至流露出在此落地生根意願。林海音的《婚姻的故事》、《綠藻與鹹蛋》從舊時代寫到新社會，對於文化轉型和戰爭分治階段婦女在愛情與婚姻中的處境，有極深刻的探討。郭良蕙的小說善於捕捉變遷社會中的愛情和兩性關係，故事背景多設定在臺灣，尤其是都市女性的慾望與掙扎。許多女作家兼任文學編輯或出版人，聶華苓主編的《自由中國》選稿原則是「反共八股絕對不要」，並帶有反對威權統治的自由主義色彩。林海音主編的《聯合報》副刊撇開政治意識強調「純文藝」路線，並給予當時處於文壇邊緣的鄉土派、現代派發表位置。

左圖／林海音《婚姻的故事》，右圖／林海音《綠藻與鹹蛋》。國立中興大學圖書館館藏                             
 

圖／《自由中國》創刊號。國立臺灣文學館館藏

　　由於禁用日語，本省籍作家形同失語。本省作家中，鍾理和因在日治時期赴中國工作生活多年，熟悉白話文寫作，1956年《笠山農場》獲得中華文藝獎金委員會的長篇小說獎，算是較早獲得肯定的臺灣作家之一。他的部分作品有如懷鄉文學一般，描寫中國生活的回憶，部分作品則是如1970年代的鄉土文學一樣，敘述臺灣農村景象，並且嘗試在白話敘述中夾雜方言。創辦於1957年的《文友通訊》是一份聯繫本省籍作家寫作狀況、出版消息的小型油印刊物。儘管流通範圍很小，卻鼓舞著戰後第一代鄉土作家如鍾肇政、陳火泉、廖清秀等人持續艱困的文學活動。

圖／《文友通訊》第二期：陳火泉、廖清秀、鍾理和、鍾肇政簡歷與自我介紹。財團法人鍾理和文教基金會授權

圖／鍾理和《笠山農場》手稿。財團法人鍾理和文教基金會授權

　　西方文學思潮的引介，從1950年代初期就陸續登台。紀弦的《現代詩》(1953)、覃子豪、余光中的《藍星周刊》(1954)、洛夫、紀弦、張默的《創世紀》詩刊(1954)，都不斷地譯介歐美創作方法和思想。夏濟安在1956年創辦的《文學雜誌》，更是不遺餘力地推薦西方理論及翻譯各種流派的作品。夏濟安和夏志清兩兄弟親自實踐理論開啟了臺灣新批評典範。奠定了1960年代臺灣現代主義文學的基礎。

圖／《文學雜誌》創刊號。國立臺灣文學館館藏 

　　整體而言，1945-1960期間，臺灣文學斷絕了日治時期培養出的臺灣作家與文學累積，改而接枝中國現代文學。由於右派以外大多數的作品不准在臺灣出版，中國來臺的新移民雖然是主要創作群，卻非完全移植中國時期的新文學傳統。文學新人得以借鏡的除了印象中的中國新文學著作，就是曾經在中國以及新近在臺灣被翻譯的世界文學，以及文友彼此間的學習觀摩。不管就語言文字、文學形式或題材，戰後初期的臺灣文學都是一個融合過渡的嶄新嘗試。語言文字上，它洗脫了中國新文學三十年來猶存的文言化或生硬西化的辭藻，發展出一種典雅而簡潔的書寫白話文；形式上從古典章回小說敘述的雜沓走向精簡結構佈局。日後茁壯的臺灣文學特徵，都能在1950年代發現端倪。

代表作家作品清單

• 紀弦〈火葬〉（1955）
• 覃子豪〈詩的播種者〉（1955）
• 碧果〈秋天〉（1955）
• 葉石濤〈三月的媽祖〉（1949）
• 陳紀瀅《荻村傳》（1950）
• 鍾梅音《冷泉心影》（1950）
• 潘人木《漣漪表妹》（1952）
• 吳魯芹《美國去來》（1953）
• 趙滋蕃《半下流社會》（1953）
• 謝冰瑩《紅豆》（1954）
• 鄭愁予《夢土上》（1955）
• 姜貴《旋風》(1959）
• 周夢蝶《孤獨國》（1959）
• 吳濁流 《亞細亞的孤兒》（1959）
• 鍾理和《笠山農場》（1960）