臺灣文學虛擬博物館

   桌遊設計師傑森（右）與插畫家飆飆。

國立臺灣文學館委託靜宜大學臺灣文學系，研發《動物力——棲地生存大作戰》動物文學桌遊。棲地生存是一場戰爭，遊戲中，玩家們將扮演不同的動物，努力創造自己的生存路徑。

文、攝影：祖孟萱（特約撰述）    場地協力：遊空玩樂研究所

--

桌遊宇宙的孵化，或許不是一場嚴肅的會議，而是一頓飯、一個異想天開的想法加上一通電話。「傑森，我們來做一款文學遊戲。」靜宜大學臺灣文學系，找上了桌遊設計師傑森與插畫家飆飆組隊，扣合「動物生存權」與「臺灣文學」兩大命題，《動物力——棲地生存大作戰》這款桌遊打從孵化之初，便是一個史無前例的存在。

孵化桌遊的魂，為生存付出代價

過去打造一款桌遊，通常會先由既有文本中提取關鍵元素，進而才延伸、轉化、交織為一場完整的遊戲體驗。然而，《動物力——棲地生存大作戰》這款遊戲卻必須從零開始、逆向操作！傑森坦言，由於每個動物文本所講述的議題都不盡相同，這款遊戲一開始便迎來最壯烈的突圍，在於克服各路文本不易聚焦的困境。比如流浪貓狗的故事多以陪伴為視點、來到石虎卻又著眼於生態或路殺的事件⋯⋯。最初，團隊共同閱讀了許多不同作家、不同寫法、不同報導面向的動物文本，多方位了解動物們所遭遇的生存困境，嘗試從不同的語境裡重構出這款遊戲的生命脈絡。為了聚焦前行，團隊至此轉換想法——既然無法抉擇文本，不如就自己創造文本吧！

《動物力——棲地生存大作戰》桌遊由此正式誕生，不僅打造一般商業遊戲的娛樂基礎，也身負將桌遊帶進課堂的教育使命。為了兼顧兩者，並確保遊玩過程不綁手綁腳，團隊決定直接逆向工程：遊戲創作先行，文本手冊後上，讓動物環境議題盡可能在遊戲世界觀中展現出來。

於是回歸原點，連結所有文本境狀中共有的、最原初的核心主角「動物」。靜宜臺文系邀請各領域的專家反覆進行試玩，如：文學作家、生物環境領域學者等，融合專家們的建議，滾動式調整遊戲模式，重新聚攏行前海量文本與報導資料的能量，不再強求從經典文學作品中提取出關聯性，而是以動物保育為核心，精選八種面臨生存困境的臺灣動物為遊戲主角，邀請作家李長青、李欣倫、言叔夏、林徹俐、顏訥、謝凱特、李時雍、劉攸盈用文學創作，重新創作牠們的生命故事，為遊戲過程定錨，成為專屬於此款遊戲的 8 本動物「文本手冊」，為原本只服務於遊戲模式的動物角色們植入靈魂。

遊戲與文學的匯流形塑出更生動、具體的動物形象，將遊戲投入於教學的應用性增幅，化被動為主動，引導玩家們藉由閱讀的過程，從第一人稱短篇小說體會角色動物的內心獨白，深度理解臺灣動物們所面臨的生存議題。每一位玩家可自在選擇於遊戲前後，透過文本手冊進一步了解自己於遊戲中所揀選、扮演動物的前世今生。原來，每一場精緻的紙上遊戲都是動物們再樸實不過的生存現場；每一種動物，或許在日常的眼角餘光間，都曾與你短暫相遇。

為了活下去，來一場完美逃亡

角色大致底定後，遊戲動物們列隊稍作休息，遊戲設計師傑森找上了插畫家飆飆，準備開啟下半段旅程，「專門畫動物跟因為案子畫動物，是不一樣的兩件事。」傑森表示，本身就長期關注並經營動物議題的飆飆，是本次共同創作的最佳人選。「飆飆先生」的粉絲專頁滿是各式各樣擬人或非擬人、溫馨生動的水彩動物們，除了細緻的美術畫功，更將許多遊戲設計的精心安排融會貫通至插畫中，甚至提出更貼切的專業建議，是飆飆跳入桌遊世界後的一大亮點。

飆飆跟上動物們的腳步提筆入隊。沒想到最謎樣的困境居然現身於此。「我人生的第一隻蝴蝶就在這兒了。」蝴蝶恐懼症的她，指著遊戲卡上頭栩栩如生的大白斑蝶說道。蝴蝶角色的現身一舉震撼飆飆，她只好半捂著雙眼，努力參考小小、模糊的真實圖片進行創作。原來，除了黑熊、石虎、猴子、貓、狗、鷹六隻陸棲動物，蝴蝶與海豚兩個角色，都是經過多次試玩後才加入的新夥伴，雖然遊戲主機制並不會因角色變動而有所影響，然而每一種生物的生存條件在食物鏈中區分得很清楚，因應其生存條件而設定出的遊戲數值，其合理與真實性，是這款桌遊期待能提供給玩家最身歷其境的體驗。「舉例來說，臺灣黑熊就是食物鏈中的王者、臺灣最大的陸棲動物，牠搶不輸；而海豚則是常出現在水污染、棲地破壞等報導中的悲情動物，玩的時候你也可以深深感受到牠的悲情——只能在有水的地方移動，覓食困難，也因此牠的生存變得很難去定義。」傑森分享道。

不只生物習性多元，棲地也並非一成不變。可以從玩家圖版中的插畫情境，一窺飆飆前置調查的用心。「每種生物座落的棲地與所面臨的人為介入都不同，像是臺灣獼猴的木棧道、海豚的基隆港、臺灣黑熊的巢穴、蝴蝶停在什麼種類的花朵上等ㄝ揉合實際資料與文本手冊中的意境建構出畫中的情境。」飆飆笑著說，原本路邊的垃圾山簡化為兩袋垃圾、捕魚網與鐵鍊融入海豚身上的傷疤⋯⋯。已將與玩家見面的版本改編得很仁慈了！然而，現實的殘酷仍悄悄體現於《動物力——棲地生存大作戰》的遊戲過程，每回合玩家抽牌，毫不留情地模擬了人為污染的真實狀態——工廠勢必一棟棟蓋起抽高、水源的方位與數量有限、森林與平原不斷被開發。玩家在每一場生存戰役將創造出獨一無二的的棲地，在無數已知的變因中，動物們究竟能否生存？如何全力爭取活過這一輪、這一天的生存機會？全然操控在化身為動物的玩家手中。

一旁笑嘻嘻的傑森此時正色說道：「這款遊戲從頭到尾，你都不會被別人殺死。對，會有輸家，但是永遠都是死在自己手上。」在《動物力——棲地生存大作戰》的設定中，無論大小動物，都是為了自己的生存才互相爭搶食物與棲地，沒有強迫狩獵，只有活不下去，被迫互奪資源的動物們。牠們的悲歡周旋在生存領域之間，巨大工廠的背後滿是微小的生存現場，每天都是此生第一次活著、每一場競爭都可能是此生最後一天。

遊戲人生，玩耍的過程就是閱讀文本

究竟遊戲中的文學現身於何處？不僅文本手冊中的文字是一種敘事載體，飆飆的圖畫也成為一種語境，每一輪遊戲體驗時所產生的不同感受與過程，也創造了獨屬那一刻的文本。「若刻意強調這是一款『文學』遊戲，那我們在玩的可能就不是遊戲了，容易變成不斷地閱讀碎片式的文章，或者是關鍵詞句，遊戲本身也變成資訊碎片化後重整出來的產物。」傑森以遊戲設計的角度解構，對他而言，遊戲中的文學性其實是在遊玩體驗之後才產生的。在遊戲的過程中，有些玩家可能並不明白自己為什麼會進行這一個動作；然而也有玩家可以快速對臺灣動物的生存模式產生真實的聯想，進而呈現在課堂後續的引導寫作中，這時候，玩家才真正建構出屬於自己的文本模式。

從文學基礎出發，巧妙融入遊戲體驗，從來不是一件簡單的事情。舉例來說，通常一款遊戲不會有太「出格」的設定出現，比如：水棲的海豚其實有別於其他陸棲動物的生存模式，自成一格的逆境如何與其他玩家交流、創造生存機會？這樣的「出格」為這款即將跟著老師進入校園課堂的議題遊戲帶來新的思考，也成為這款桌遊在市場上的另類高階玩法。傑森眼神放光說道：「無論你拿到什麼角色，創造自己的生存地圖很重要！」勇於面對自己的生存困境、自己創造棲地、請求大家幫助，就連逼迫對方去搶食，都是一種幫助自己與對方活下來的契機。「只是這種活下來的方式很殘忍，當你成為別人活下的支柱時，就會覺得自己很可悲。」傑森幽幽地補充。而這正是動物們所真實面臨的每一天。

遊戲中的文學性也幽微地召喚於飆飆的插畫中，連結動物文本手冊，在動作、構圖下足功夫，期待玩家在尚未看到文本的情況下，保有對故事的想像空間。「畫面上，除了動物角色之外，我會嘗試多留一點空白，讓畫面本身擁有故事性。透過具體的圖像去解釋抽象的概念，也加入一些插畫思考的彈性。」飆飆說道。

盡興過活，文學顯化於生命體驗

對玩家而言，大家一聽到「文學遊戲」，第一直覺容易難以親近。若玩家本身對動物生存議題有所關注，遊玩過程便可以快速發展出較多想法；然而，若玩家不清楚自己面對何種議題，換個角度來看，或許也成為一種聯想——你在遊戲中所感受到的動物的每一天，過得怎麼樣？靜宜臺文系期待透過行前的文本導讀和遊玩後的後創作引導，誘發玩家與學生更靠近動物生存議題的契機。其實文學也可以是一場遊戲，遊玩的本身其實就是在體驗文學。「我們做桌遊，就是把生活中的體驗轉化到遊戲中。桌遊設計師把自己也覺得有趣的議題變成一款可以體驗的遊戲；插畫家分享自己喜歡的、畫得快樂的事物，這些都是一個活的過程。」傑森與飆飆相視笑道。

桌遊本身帶有文學的魂，那是一場內在理念的顯化，動物牽起遊戲設計師與插畫家相遇，也因兩人點起的創作火花而活了過來。當人們玩起遊戲，便與牠們共度時而快活、時而艱困的一生。

《動物力——棲地生存大作戰》

（遊戲規則）：遊戲中，每位玩家所代表的動物都擁有自己獨屬的生存條件：每回合抽牌打造「棲地」、擲骰移動「足跡」、爭取生存所需的「資源」。過程中，可能鋌而走險踏上有風險的棲地、也可能重疊足跡引發動物間的資源搶奪。玩家每回合都必須支付足夠的生存點數，為了動物們的存活奮起而戰。

每個玩家都可以選擇一個動物，體驗動物的生存條件。

玩家可以在黑熊、石虎、猴子、貓、狗、鷹、蝴蝶與海豚中選擇想要扮演的角色。

備註：原文出自《臺灣文學館通訊——閱：文學》75期。